Archives 2022

Après plusieurs années d'absence, Jean-Marie Mélis fait son retour sur la scène des expositions. Et cela se passe dans sa ville natale, à la Galerie HVL ! 

Dans un style originaire de la bande-dessinée, le jeune retraité nous dévoile ses huiles et dessins gravitant toujours autour de son thème central : la femme. Sa grâce, sa beauté, sa fragilité mais plus encore sa force guerrière sont dépeintes dans ses oeuvres. D'une précision hors du commun, ses toiles sauront vous faire voyager dans l'imaginaire de cette multitude de personnages... 

La précision du geste, la conquête des matières, des couleurs et la confrontation avec le hasard se sont côtoyés dans l’abstraction d’Alain Schank pendant une vingtaine d’années. En perpétuelle recherche, l’artiste rencontre récemment son alias Snach-Ka…

Ce revirement artistique se veut libre de toute contrainte, plus excentrique et authentique que le précédent. Le peintre prend son indépendance et ne répond plus aux requêtes des galeries qui l’exposent : choix des couleurs et des teintes, des formats, des effets, … il peint désormais par lui-même et pour lui-même.

Snach-Ka propose des œuvres figuratives en proie à une certaine violence, sans complexe. Les personnages déjantés qu’il crée sont en phase avec son nouveau style. Marginaux, brutaux, gravitant souvent autour de la sphère punk, ils nous hurlent leur désir de faire reconnaitre leur identité et de briser leurs chaines.

L’artiste se dit « Peintre de l’instant » en ce sens que chacune de ses toiles se dévoile à la lumière du jour sans dessins préparatoires. C’est son travail préalable et incessant de recherche picturale et sa maitrise profonde des techniques qui lui permettent de créer ses œuvres à l’instant « T ».

L’explosion des couleurs, les collages osés et les personnages excentriques charment certains et choquent d’autres… mais à coup sûr, ces productions originales ne laisseront personne indifférent. Comme une invitation de l’artiste à plonger dans son univers, le message FIND ME INSIDE vous guidera dans la découverte de ce travail complexe… 

Rien ne prédestinait Jean-Michel Dubuc à une trajectoire artistique. C’est par hasard que ce quinquagénaire liégeois est arrivé à la peinture. Attiré par la décoration et la photographie, il commence d’abord par des pochoirs et petits formats et se prend rapidement au jeu. Sa passion ne cesse de grandir et révèle une créativité insoupçonnée. « Cela me permet de me libérer complètement, sans aucune restriction. Quand je suis avec mes « outils », je ne vois pas le temps passer, je suis complètement immergé » confie cet autodidacte pour qui peindre est devenu une sorte de nécessité.
Le travail de Jean-Michel Dubuc est axé sur la couleur avec un accent mis sur la spontanéité. Comme support, cet artiste au talent indéniable utilise le plus souvent des plaques d’aluminium qu’il « déconstruit » puis « reconstruit » par une superposition de pigments. « Je cherche les contrastes des couleurs, des plats et des reliefs pour que la lumière se reflète », précise-t-il. Travaillant à plat, Jean-Michel Dubuc se plonge littéralement dans la plaque afin d’être le plus spontané et libre possible, perdant ainsi la conscience de ses actions pour tenter d’atteindre un geste presque automatique. Une forme d’action painting pour celui qui propose une production guère éloignée de l’expressionnisme abstrait.
Jean-Michel Dubuc n’a donné aucun titre aux œuvres choisies pour cette exposition justement intitulée « Untitled ». Une volonté de laisser une totale liberté aux spectateurs d’appréhender celles-ci sans préjugés, ni consignes. Ses tableaux attirent l’œil au premier regard et invitent ensuite les observateurs à s’immerger plus profondément et plus intensément afin de se perdre dans les nombreux détails en laissant libre cours à leur imagination. En refusant d’imposer sa vision de sa production, cet artiste émergent permet à chaque spectateur d’y projeter son vécu, ses expériences précédentes, son rapport au monde et d’y déceler toujours une histoire différente et des émotions variées et intenses. Une singularité et une démarche qui font indéniablement de ce Liégeois un peintre à suivre…. 

Enlèvement des lots

Mercredi 11/12/24 et jeudi 12/12/24 après la vente

Vendredi 13/12/24 de 14h à 18h

Les 14/12/24, 16/12/24, 17/12/24 & 18/12/24 de 10H à 18H

Ensuite, enlèvement sur rendez-vous avec la salle de vente

Suivez-nous en live sur :

et   

L'Hôtel des ventes Legros a le plaisir de participer au parcours touristique des illustres citoyens verviétois. Ce projet porté par la gestion centre ville «Verviers Ambitions » trouve ses racines dans la sortie de 2 volumes Nouvelles biographies Verviétoises publiés sous la direction de Freddy Joris et Louis-Bernard Koch qui met en lumière celles et ceux qui ont été ou sont des personnalités de Verviers dans des domaines variés comme la culture ou l’entreprenariat.

Ce 5 mars, un panneau commémoratif sera dévoilé sur la façade de notre établissement. Nous avons choisi en toute logique de mettre à l'honneur le célèbre peintre Maurice Pirenne chef de file de l'école dite des intimistes verviétois.

En tant que maison de ventes aux enchères, l'Hôtel des ventes Legros a toujours eu à cœur de promouvoir l'art en général et celui de notre région en particulier et c'est pour cette raison que nous avons ouvert une galerie d'art en complément de nos activités.

Des expositions d'art contemporain y serons organisées ainsi que des rétrospectives d'artistes de notre terroir.

Verviers fut et est encore une terre d'artistes. Il est bon de le rappeler et de ne pas laisser tomber dans l'oubli ces peintres dont l'identité est si particulière et qui ont toute leur place au côté des grands noms de l'histoire de l'art, preuve en est que Georges Le Brun est déjà exposé aux cimaise du musée d'Orsay et je gage que Maurice Pirenne les rejoindra sous peu.

Promouvoir l'art est aussi participer au dynamisme de notre ville et c'est dans cet esprit que nous sommes fiers de participer à l'initiative de Verviers Ambitions.